Σοφία Βόσσου: “Οι σωστές επιλογές ενός καλλιτέχνη καθορίζουν την καριέρα του”

Σοφία Βόσσου

Συνέντευξη: Εύα Μαρά

Η πλέον καταξιωμένη, πολυσχιδής καλλιτέχνιδα (ερμηνεύτρια, συνθέτης, μουσικός, στιχουργός, καθηγήτρια μουσικής, ηθοποιός, ραδιοφωνική και τηλεοπτική παραγωγός) Σοφία Βόσσου ή αλλιώς Σοφία Παπαευαγγελίου, παραχώρησε στο StellasView.gr και την πολιτιστική δημοσιογράφο Εύα Μαρά μια εφ’ όλης της ύλης αποκαλυπτική, ενδιαφέρουσα Συνέντευξη!

Αφορμή αυτής, η νέα της καλλιτεχνική πρόταση – η μουσικοθεατρική διαδραστική παράσταση “Η εμένα ή την άλλη” που έρχεται να μας καταπλήξει στο Θέατρο Αμαλία της Θεσσαλονίκης μετά τις άκρως επιτυχείς εμφανίσεις της στο Θέατρο Χυτήριο της Αθήνας σε μια μοναδική συνεργασία με την επίσης χαρισματική καλλιτέχνιδα Λένα Αλκαίου. Πρόκειται για ένα θέαμα υψηλών δονήσεων και ηχοχρωμάτων προς τέρψιν του απαιτητικού φιλοθεάμονος κοινού!

Μετά τις άκρως επιτυχείς εμφανίσεις σας στο Θέατρο Χυτήριο με αφορμή την μουσικοθεατρική – διαδραστική παράσταση “Ή εμένα ή την άλλη” και εν συνεχεία της επερχόμενης παράστασης σας στις 25 Φεβρουαρίου στο Θέατρο Αμαλία, θα θέλαμε να μας δώσετε, εν συνόψει, το στίγμα – προφίλ αυτής της συνεργασίας σας; Πως προέκυψε αυτή η συνεργασία – συνύπαρξη με την επίσης χαρισματική ερμηνεύτρια Λένα Αλκαίου και ποια η αποτίμηση αυτής της καλλιτεχνικής πρότασης;

Η συνεργασία μας με τη Λένα Αλκαίου έχει υπάρξει στο παρελθόν περιστασιακά σε κάποιες συναυλίες, αυτή τη φορά όμως η Αθήνα Τσαμαδού, που έγραψε το σενάριο και τα κείμενα, είχε την ιδέα να συνεργαστούμε με τη Λένα και το αποφασίσαμε από κοινού γιατί αγαπιόμαστε πάρα πολύ και εκτιμάει μία την άλλη καλλιτεχνικά. Είμαι πολύ χαρούμενη με αυτή τη συνεργασία γιατί είναι πολύ σημαντικό να συνεργάζεσαι με μεγάλους καλλιτέχνες, όπως είναι η Λένα Αλκαίου. Αυτή η παράσταση έγινε με πάρα πολύ αγάπη αληθινή και είναι μια παράσταση που περνάμε όλοι καλά. Ο κόσμος συμμετέχει ουσιαστικά και δίνει αυτός τη λύση στο πρόβλημα ψηφίζοντας τους δρόμους που του δείχνουμε εμείς.

Ποια αισθήματα σας γεννώνται με την επιστροφή σας στις δια ζώσης εμφανίσεις μετά από έναν ολόκληρο χρόνο απομόνωσης στα πλαίσια της αυστηρής πολιτικής που ακολουθήθηκε λόγω της πανδημίας;

Τα συναισθήματα είναι μόνο καλά και γεμάτα ένταση γιατί πραγματικά έχουμε ταλαιπωρηθεί πολύ σαν κλάδος. Μας έχουνε λείψει οι εμφανίσεις μας, η επαφή μας με τον κόσμο, που είναι σημαντική τουλάχιστον για μένα είναι ζήτημα ζωής και θανάτου αγαπώ πάρα πολύ την επαφή μου με τον κόσμο και αυτό είναι που με μαγεύει πάνω απ’ όλα.

Τι σημαίνει για εσάς ως καλλιτέχνη Μουσική και ποιος ο απόηχος της μακρόχρονης επιτυχημένης μουσικής διαδρομής σας στο ποιοτικό τραγούδι;

Μουσική για μένα σημαίνει αγάπη, έρωτας, ψυχοθεραπεία, προσφορά, γνώση συνέπεια, δώρο ΘΕΟΥ, Και σαν τέτοιο πρέπει ο καλλιτέχνης να το αντιμετωπίζει με σεβασμό και ταπεινότητα. Από τα τόσα χρόνια που υπηρετώ το χώρο της μουσικής έχω εισπράξει αγάπη και σεβασμό από τον κόσμο και είμαι ευγνώμων. Έχω κάνει απίστευτα μεγάλες συνεργασίες, μαθήτευσα δίπλα σε σπουδαίους ανθρώπους και συνεργάστηκα μαζί τους και τους ευχαριστώ Όλους από καρδιάς.

Ποιες συνεργασίες σας ξεχωρίζετε ως τους σημαντικότερους σταθμούς στην καριέρα σας και για ποιον ιδιαίτερο λόγο;

Είναι πάρα πολλές οι συνεργασίες μου και δεν θέλω να αδικήσω κανέναν. Είναι τόσοι πολλοί που δε μας φτάνουνε οι σελίδες για να τους αναφέρω όλους. Θέλω να πω ένα μεγάλο ευχαριστώ στον Χρήστο Λεοντή που στην ηλικία των 18 χρόνων, με επέλεξε για βασική του τραγουδίστρια και έτσι ξεκίνησαν όλα, συναυλίες, συνεργασίες με άλλους συνθέτες και τα λοιπά. Στην πορεία μου θα πω ένα μεγάλο ευχαριστώ στην κυρία Μαρινέλλα που συνεργαστήκαμε το ‘91 και ήταν για μένα η μεγαλύτερη δασκάλα, της χρωστάω τα πάντα. Μίμης Πλέσσας ο Τρισμέγιστος που μου έκανε την πρώτη μου δισκογραφική δουλειά, παραγωγή δική του λες και ήμουν εγώ παιδί του. Γιώργος Κατσαρός, άλλη μία μεγάλη σχολή που τον ευχαριστώ από καρδιάς. Αυτό που θέλω να πω είναι, ότι όλοι μου πρόσφεραν μεγάλα μαθήματα στην πορεία μου την μουσική. Επίσης ένα μεγάλο όνομα που θέλω να αναφέρω και που είναι μες στην καρδιά μου, πατέρας μου λατρεμένος, είναι ο Γρηγόρης Μπιθικώτσης.

Τι έχει αλλάξει στην καλλιτεχνική σας εικόνα από το ξεκίνημα σας ως πιανίστρια και εν συνεχεία ως έν-τεχνη ερμηνεύτρια σε μπουάτ της Πλάκας διανύοντας μια μακράν πληθωρική καλλιτεχνική πορεία – διανθισμένης με κορυφαίες συνεργασίες – διαχρονικές επιτυχίες μέχρι σήμερα;

Η βάση δεν έχει αλλάξει από τον καιρό που ξεκίνησα ως πιανίστρια και τραγουδώντας στις μπουάτ, παραμένει ίδια. Αυτό που έχει αλλάξει είναι ότι τότε συνέλεγα εμπειρίες, ενώ τώρα της αξιοποιώ. Δε σταμάτησα ποτέ να μελετάω καθημερινά την φωνή μου, διότι η φωνή είναι όργανο. Αυτό επίσης που έχει αλλάξει είναι η ωριμότητα στον τρόπο ερμηνείας μου. Πιστεύω ότι ο καλλιτέχνης δεν πρέπει να σταματά ποτέ να μελετά καθημερινά.

Ποιες οι μουσικές επιρροές που συνέβαλαν στη διαμόρφωση της μουσικής σας ταυτότητας και αισθητικής;

Οι μουσικές μου επιρροές είναι περίεργες και ανάμεικτες. Μεγαλώσαμε με μοιρολόγια και δημοτικά τραγούδια της Ηπείρου, από όπου καταγόταν η μητέρα μου, ακούγοντας καντάδες από Ζάκυνθο από που καταγόταν ο πατέρας μου. Ακούγοντας πολύ ροκ μουσική παράλληλα με τους μεγαλύτερους και κορυφαίους Έλληνες σύνθετες της εποχής, διότι ο μπαμπάς μου είχε λατρεία με το ελληνικό λαϊκό τραγούδι και έτσι είχα αυτά τα ακούσματα στο ξεκίνημα μου. Είχα την τύχη να δουλεύω στο μουσικό καφενείο «σούσουρο» τότε με τον Θάνο Ανδριανό και τον Σάκη Μπουλά και στα πρώτα μου βήματα τραγουδούσα rock και ελληνικά πιο σύγχρονα και στην δεύτερη ώρα τραγουδούσα στην καρέκλα ρεμπέτικο με το Νίκο Περιγιάλι, τον σπουδαίο μας ρεμπέτη. Οπότε καταλαβαίνετε ότι είναι πάρα πολλά τα στοιχεία μέσα μου, γι’ αυτό ακριβώς και εγώ δεν έχω βάλει καμιά ταυτότητα σε μένα, γιατί πιστεύω ότι η μουσική έχει καλά και κακά τραγούδια, όχι καλά και κακά είδη.

Σε ποιο βαθμό οι επιλογές καθορίζουν την επιτυχία ενός καλλιτέχνη στην καριέρα του;

Οι σωστές επιλογές ενός καλλιτέχνη καθορίζουν την καριέρα του. Η παγίδα είναι στο ότι κάποιες επιλογές είναι γλυκές στην αρχή φαίνονται γλυκές και αθώες και εύκολες εάν κάνεις ακολουθήσει αυτό το δρόμο μπορεί να έχει μια εύκολη επιτυχία η οποία όμως δεν θα έχει διάρκεια. Ο δεύτερος δρόμος είναι ο δρόμος των δύσκολων επιλογών που έχει πολλά όχι πολύ συνέπεια πολλή μελέτη και πολύ σεβασμό και κόπο, είναι όμως ο δρόμος που έχει διάρκεια.

Ποια τα επόμενα δημιουργικά – καλλιτεχνικά σας βήματα (δισκογραφικά ή ζωντανές εμφανίσεις);

Τα επόμενα μου βήματα (πρώτα ο θεός) είναι οι καλοκαιρινές συναυλίες και συνεχίζω τις εμφανίσεις μου σε μικρούς χώρους και ασχολούμαι με το καινούργιο μου τραγούδι που έχει τίτλο: «φοβάμαι να σου πω πως σ’ αγαπώ» για να το μάθει ο κόσμος και να το αγαπήσει κι αυτό.

Εν κατακλείδι, σε ποιο βαθμό εκτιμάτε, ότι η γενικευμένη κρισιολογία  επηρέασε την τέχνη; Ποιες αλλαγές έχετε διαπιστώσει στο μουσικό τοπίο τα τελευταία χρόνια ως καλλιτέχνης- δημιουργός;

Γενικότερα έχουν αλλάξει τα πράγματα εδώ και πάρα πολλά χρόνια, έχουνε ξεφύγει. Βλέπω ακραίες καταστάσεις, δηλαδή βλέπω πάρα πολύ άσχημα πράγματα και βλέπω και πάρα πολύ ωραία όμως. Νομίζω ότι αυτό δεν είναι θέμα κρίσης, αυτό οφείλεται στο ότι δυστυχώς έχει δημιουργηθεί ένα σύστημα γύρω από την μουσική, το οποίο θέλει μόνο να εισπράττει και σε αυτό υπάρχουν άνθρωποι που δεν έχουν ιδέα από μουσική, το μόνο που τους ενδιαφέρει είναι η εμπορευματοποίηση κακού τύπου του κάθε καλλιτέχνη για να το πω λίγο πιο λαϊκά, σε στύβουν σαν λεμονόκουπα και μετά σε πετάνε.

Συνέντευξη: Εύα Μαρά

Σας ευχαριστούμε θερμότατα για την άκρως ενδιαφέρουσα εκ βαθέων συνέντευξή μας με αφορμή τη νέα σας καλλιτεχνική συνεργασία – μουσικοθεατρική, διαδραστική παράσταση “Ή εμένα ή την άλλη” στο Θέατρο Αμαλία!

Σας ευχόμαστε από καρδιάς Καλή Επιτυχία στην παράσταση, αλλά και Καλή Συνέχεια στο γοητευτικό κι “υψηλό” μουσικό σας ταξίδι με την ίδια συνέπεια, αγάπη, πάθος, προσφορά και κυρίως ποιότητα και σεβασμό.

Να είναι αέναο το Ταξίδι σας στην Τέχνη με συνεχή καλλιτεχνικά άλματα, προσκλήσεις – προκλήσεις, εμπνευσμένες γέννες, σπουδαίες συνεργασίες, εσωτερικές διαδρομές, ψυχικές δονήσεις, συναισθηματικές εκρήξεις – εκτονώσεις και πνευματικές αναζητήσεις προς την ευτυχία!

…

“ή εμένα ή την άλλη”  Παρασκευή 25/02 στο θέατρο Αμαλία

…