Ήμασταν εκεί για εσάς. To Stellasview.gr ήταν στην παράσταση «Ένα χειμωνιάτικο Παραμύθι» του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, από το ΚΘΒΕ στις 18/11 και παρακολούθησε μια τεράστια παραγωγή, που θα μπορούσε να σταθεί σε οποιαδήποτε σκηνή παγκόσμιας εμβέλειας και φήμης.
Σκηνικά και φωτισμοί που θα ζήλευαν παραγωγές του Μπρόντγουεϊ και σκηνές του Λονδίνου, στήθηκαν στην ΕΜΣ για να ζωντανέψουν ένα από τα πιο περίεργα έργα στου Σαίξπηρ, το «Ένα χειμωνιάτικο Παραμύθι», σε μετάφραση του Νίκου Χατζόπουλου.
Εξ όσων γνωρίζουμε ο καλλιτεχνικός διευθυντής του ΚΘΒΕ Γιάννης Αναστασάκης σκεφτόταν από καιρό τώρα να ανεβάσει Σαίξπηρ (η τελευταία παράσταση Σαίξπηρ του ΚΘΒΕ ήταν ο Μάκβεθ), όμως αμφιταλαντευόταν για το ποιο έργο θα ήταν αυτό. Το δίλημμα του ήταν κυρίως μεταξύ του «Άμλετ» και του εν λόγω έργου, που τελικά και προκρίθηκε.
Η παραγωγή αυτή αποτελεί εκ θεμελίων μια μεγάλη υπόθεση, καθώς για τη σκηνοθεσία της κλήθηκε ο βραβευμένος Ρουμάνος σκηνοθέτης Silviu Purcarete, ο οποίος σκηνοθέτησε το όλο εγχείρημα σε αγαστή συνεργασία με την ομάδα του, δηλαδή τον επίσης Ρουμάνο Helmut Stürmer που έστησε τα σκηνικά, τον Ρουμάνο Dragos Buhagiar που επιμελήθηκε τα κοστούμια και τον επίσης Ρουμάνο Vasile Sirli που έγραψε τη μουσική της παράστασης.
Στην παράσταση συμμετέχουν πολλοί και καλοί ηθοποιοί του ΚΘΒΕ. Εμβληματική θέση μεταξύ των ηθοποιών της παράστασης έχουν κυρίως ο Στάθης Μαντζώρος που ερμηνεύει τον πρωταγωνιστή του έργου, τον Βασιλιά Λεόντιο της Σικελίας και η Κλειώ-Δανάη Οθωναίου που ερμηνεύει τη γυναίκα του, τη Βασίλισσα Ερμιόνη.
Ο Μαντζώρος καταθέτει μια συναρπαστική ερμηνεία του Λεόντιου, που αποτυπώνει καταπληκτικά την καταστροφική ζήλια του ήρωα και ξεδιπλώνει απαράμιλλα το έβενος του ψυχισμού του, την απύθμενη μοναξιά του, αλλά και τη δίψα του για μια δεύτερη ευκαιρία στη ζωή.
Η Οθωναίου είναι μοναδική και ανεπανάληπτη ως Ερμιόνη, με την ερμηνεία της να αποτυπώνει έξοχα την τραγική, αλλά αξιοπρεπή, πορεία της ηρωίδας από την κορυφή της αυλικής ζωής, στην απώλεια της εύνοιας του βασιλέα ανδρός της, στην άδικη κατηγορία της μοιχείας, στη δημόσια διαπόμπευσή της, στη φυλάκισή της, αλλά και έως τη στέρηση των παιδιών της και ακόμα παραπέρα […].
Ανάμεσα στο πολύ καλό σύνολο των ηθοποιών του ΚΘΒΕ που συμμετέχουν στην παράσταση όπως οι: Μομώ Βλάχου (Μαμίλλιος, Περντίτα), Πάνος Καμμένος (Μουσικός, Aυλικός, Ένας βοσκός), Ζωή Λύρα (Δορκάς, Κυρία της Αυλής), Γιάννης Μαστρογιάννης (Μουσικός, Αυλικός, Ένας βοσκός), Χρήστος Μαστρογιαννίδης (Δίων/ Κλεομένης, Ένας βοσκός), Γιολάντα Μπαλαούρα (Μόψα, Κυρία της Αυλής), Ηλίας Μπερμπέρης (Κωμικός, Αυλικός), Δημήτρης Ναζίρης (Αντίγονος), Χρίστος Νταρακτσής (Γερό-Βοσκός, Αυλικός), Τάσος Ροδοβίτης (Φλοριζέλ, Αυλικός), Γιώργος Τσαγκαράκης (Κλεομένης/ Δίων, Ένας βοσκός), Σαμψών Φύτρος (Αυτόλυκος και πολλοί άλλοι…) , ξεχωρίζουν επίσης η Φωτεινή Τιμοθέου που υποδύεται την Παυλίνα (μια κυρία επί των τιμών με κομβικό ρόλο στο έργο), ο Αλέξανδρος Τσακίρης που υποδύεται τον Κάμιλλο (έμπιστο βασιλικό ακόλουθο) και ο Θεόδωρος Ιγνατιάδης που υποδύεται τον Πολύξενο (αδελφό του Λεόντιου).
Το «Ένα χειμωνιάτικο παραμύθι» είναι στην ουσία ένα κωμικό έργο, στα πρότυπα της αρχαίας ιλαροτραγωδίας και παρουσιάζει αρκετές ομοιότητες με την «Άλκηστη» του Ευριπίδη. Καθόλου τυχαία άλλωστε η επιλογή του Purcarete, που έχει εντρυφήσει τόσο σε έργα του Ευριπίδη, όσο και σε έργα του Σέξπιρ και ίσως για αυτό η ομοιότητα ανάμεσα στα δύο έργα ήταν ίσως τόσο ξεκάθαρη σε αυτήν την απόδοση.
Η υπόθεση ξεκινάει κάπου στη Σικελία, εκεί που ο Βασιλιάς Λεόντιος φιλοξενεί επί μακρόν τον αδελφό του και Βασιλιά της Βοημίας Πολύξενο. Όλα κυλούν ήρεμα και ευτυχισμένα στη γλυκιά και πολυτελή ζωή των ανακτόρων, έως ότου αρρωστημένες σκέψεις ζήλιας πολιορκούν και τυφλώνουν τον βασιλιά Λεόντιο, ο οποίος πιστεύει πως η γυναίκα του Βασίλισσα Ερμιόνη τον απατά με τον αδελφό του. Η καρδιά του Λεόντιου παγώνει και η οργή του πέφτει πάνω σε όλους τους ανθρώπους που αγαπά. Όταν το μυαλό του ξεθολώσει, έχει μείνει μόνος, υποφέρει και μετανιώνει. Η ζωή όμως που κάνει τον κύκλο της όπως “οι εποχές του έτους” και ο πανδαμάτωρ χρόνος που όλα τα γιατρεύει θα έρθει σαν “από μηχανής θεός” θα δώσει μια δεύτερη ευκαιρία στον μετανιωμένο Λεόντιο.
Ο Purcarete σκηνοθετεί το «Ένα χειμωνιάτικο παραμύθι» σαν να διαδραματίζεται σε κάποιο ευρωπαϊκό σαλόνι της Μπελ Επόκ, όπου ο έρωτας αναπόφευκτα συνοδεύεται με τον ψυχικό πόνο, το τραύμα και τον θάνατο, όλα δοσμένα γλυκόπικρα, νωχελικά και ρομαντικά.
Για τον Purcarete το παμυθόδραμα του Σαίξπηρ αποτελεί μια φυσιολογική περιπλάνηση σε έναν κόσμο που εξ ορισμού είναι τραγικός. Για αυτό και η τραγικότητα εξομαλύνεται μέσα από την πρισματική διάθλαση της Μπελ Επόκ αισθητικής. Η διαδρομή του Λεόντιου από την παράνοια έως το καθαρτήριο της ψυχής και τη δεύτερη ευκαιρία δεν είναι τόσο μεγάλη και οι ποιητικές παραδοξολογίες του ποιητή ούτε στο ελάχιστο αιρετικές, επαναστατικές ή αντικανονικές.
Ο Purcarete επικεντρώνεται μόνο στην ακαταμάχητη γοητεία του έργου, είτε πρόκειται για τη σκοτεινή γοητεία του πρώτου μέρους, είτε πρόκειται για τη φωτεινή γοητεία της ποιμενικής ρουστίκ αισθητικής του δεύτερου. Ίσως για αυτό λοιπόν η αισθητική διαφορά που συνήθως εντοπίζεται ανάμεσα στα δύο μέρη του έργου, να μην είναι τόσο ευδιάκριτη σε αυτήν την παράσταση.
Συντελεστές: Μετάφραση: Νίκος Χατζόπουλος, Σκηνοθεσία: Silviu Purcarete, Σκηνικά: Helmut Stürmer, Κοστούμια: Dragos Buhagiar, Μουσική: Vasile Sirli, Φωτισμοί: Helmut Stürmer- Dragos Buhagiar, Video Art: ‘Αντα Λιάκου, Βοηθός σκηνοθέτη: Μάρα Τσικάρα, Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Σοφία Τσιριγώτη, Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Σωτήρης Ρουμελιώτης, Β’ βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Μαρίνα Κελίδου, Φωτογράφιση παραγωγής: Τάσος Θώμογλου, Οργάνωση παραγωγής: Φιλοθέη Ελευθεριάδου.
Εν κατακλείδι θα λέγαμε πως η συγκεκριμένη παράσταση αποτελεί μια πολύ μεγάλη παραγωγή, μια παραγωγή ευρωπαϊκού βεληνεκούς, που μπορεί να σταθεί σε παγκόσμιο θεατρικό επίπεδο και αποτελεί επίτευγμα του ΚΘΒΕ.
Κριτική: Αναστάσιος Νέστορας
Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση θα βρείτε εδώ:
Κάντε το πρώτο σχόλιο