Κριτική για “Βάτραχοι” του Αριστοφάνη με τους Λαζόπουλο, Φιλιππίδου, Πιατά, Καφετζόπουλο 26/7 Θέατρο Δάσους

Παρακολουθήσαμε στις 26/7 την παράσταση “Βάτραχοι”  του Αριστοφάνη σε σκηνοθεσία του  Κώστα Φιλίππογλου και σε μετάφραση του ποιητή Γιώργου Μπλάνα,  με τους Λάκη Λαζόπουλο,  Σοφία Φιλιππίδου, Δημήτρη Πιατά, Αντώνη Καφετζόπουλο, στο Θέατρο Δάσους-Θεσσαλονίκη και μείναμε κυριολεκτικά ενεοί.  

“Επόμενη παράσταση στη Θεσσαλονίκη Παρ 27/7 – 21:15 Θέατρο Δάσους”

Αναμφίβολα η παράσταση αυτή είναι ό,τι καλύτερο κυκλοφορεί σε περιοδεία του Αριστοφάνη φέτος το καλοκαίρι. Μια παράσταση που μας μεταφέρει σε ένα σκοτεινό, ηδονικό, απόλυτα σουρεαλιστικό και κωμικό καμπαρέ του “Κάτω Κόσμου”.

Η σκηνοθεσία της παράστασης βασίζεται επάνω στο σώμα του ηθοποιού και κυρίως του Χορού, ο οποίος συνιστά και το καθοριστικό  υλικό της. Υλικά, κινητικά, χειρονομιακά, σημασιακά, μιμητικά, χορευτικά, ακροβατικά και φωνητικά μέσα επιστρατεύονται και καθιστούν τον Χορό το κύριο και κομβικό συστατικό της παράστασης.

Έτσι λοιπόν ο θεατής μεταφέρεται στο σουρεαλιστικό καμπαρέ του “Κάτω Κόσμου”, εκεί που τον κατακλύζει μια πλημμυρίδα μελωδιών, χορευτικών, ακροβατικών, λαρυγγισμών, χειρονομιών και φυσικά ο περίτεχνος λόγος του ποιητή.

Πρόκειται το δίχως άλλο για μια παράσταση που δεν κουράζει ούτε δευτερόλεπτο, δοσμένη με διάχυτο ταλέντο και θεμελιωμένη πάνω σε βαθιά θεατρική γνώση. Μια θεατρική πρόταση που δε γίνεται να την προσπεράσετε.

 

Δε θα πούμε τίποτα για τις ερμηνείες των ηθοποιών. Τι να πεις άλλωστε για αυτούς τους κορυφαίους μας ηθοποιούς που έχουν αποδείξει επανειλημμένα το ποιοι είναι και οι οποίοι για ακόμα μια φορά ήταν τω όντι ανεπανάληπτοι.

Θα σταθούμε μόνο στον υπέροχο Χορό της παράστασης που αποτελείται από υπερταλαντούχους ηθοποιούς και μουσικούς, νέους και παλαιότερους, που διεκπεραίωσαν άψογα το σκηνοθετικό όραμα του Φιλίππογλου: μιας δηλαδή παράλληλης εξιστόρησης των “Βατράχων” σωματικά και κινητικά πάνω στη σκηνή, πέρα από τον λόγο του Αριστοφάνη.

Αξίζουν επίσης διαρρήδην συγχαρητήρια για τα απίστευτα μινιμαλιστικά σκηνικά  και τα κοστούμια ο Τέλης Καρανάνος και η Αλεξάνδρα Σιάφκου, για την κίνηση η Σοφία Πάσχου και  για τη μουσική ο Νίκος Γαλενιανός.

Δυστυχώς, λόγω της πιθανότητας βροχής το θέατρο Δάσους δεν είχε ικανοποιητική πληρότητα προσέλευσης, ωστόσο, παρά τις μη ευνοϊκές καιρικές συνθήκες κανένας από τους θεατές δεν αποχώρησε.

Κριτική: Νέστορας Αναστάσιος

Επιμέλεια: Ευθύμιος Ιωαννίδης 

Φωτογραφίες: Στέλλα Πέρπερα 


Δημοσκόπηση: πόσο σου άρεσαν οι Βάτραχοι σε σκηνοθεσία Κώστα Φιλίππογλου με τους Λαζόπουλο, Φιλιππίδου, Πιατά, Καφετζόπουλο;

Επέλεξε και πάτα VOTE για καταχώρηση.


Υπόκλιση & Χορός στο Θέατρο Δάσους

 

video: Στέλλα Πέρπερα

 



Ποιος είναι ο Κώστας Φιλίππογλου, ο σκηνοθέτης της παράστασης:  

Ο Κώστας Φιλίππογλου (όπως διαβάζουμε στη σελίδα του Θεάτρου των Αλλαγών) είναι ηθοποιός, σκηνοθέτης και δάσκαλος θεάτρου. Ξεκίνησε τις θεατρικές του σπουδές στην Αθήνα και συνέχισε την εκπαίδευσή του με ηθοποιούς-δασκάλους από την Ευρώπη ερευνώντας το σωματικό – δημιουργικό θέατρο.

Από το 1985 εργάζεται στην Ελλάδα ως ηθοποιός έχοντας συμμετάσχει σε αρκετές παραγωγές. Έχει δουλέψει στο θέατρο Τεχνοχώρος του Γιάννη Κακλέα, στο θέατρο Αμόρε με τον Γιάννη Χουβαρδά, στο θέατρο Πόρτα, στο φεστιβάλ Αθηνών και σε πολλά άλλα.

Από το 1999 δουλεύει κυρίως στο εξωτερικό με τη θεατρική ομάδα Complicité και παίρνει μέρος στις παραστάσεις και τα εργαστήρια που δίνει η ομάδα στην Αγγλία, την Ευρώπη και τις Η.Π.Α. Έχει παίξει στο National theater του Λονδίνου, στο Bouffes du Nord του Πήτερ Μπρουκ, κ.λπ.

Ως δάσκαλος θεάτρου έχει διδάξει σε πολλές πόλεις της Ευρώπης και στη Νέα Υόρκη. Στην Ελλάδα δίδαξε ως επίκουρος καθηγητής στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πατρών, σε σεμινάρια που διοργανώνει ο ίδιος, σε δραματικές σχολές και σε σεμινάρια για το θέατρο στην εκπαίδευση.

Έχει σκηνοθετήσει: Το  2003 για το ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας την Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων του Λιούις Κάρολ σε δική του διασκευή. To 2006 τον Οδυσσεβάχ της Ξένιας Καλογεροπούλου για το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης. Το 2011-2012 συνέλαβε και σκηνοθέτησε τις παραστάσεις Πολιτική ανυπακοή (συνδημιουργία) και Ορέστης – Ηλέκτρα 0-1 που παίχτηκαν σε Αθήνα και Λευκωσία.

Τη σεζόν 2012-2013 σκηνοθέτησε το έργο του Egon Wolf Χάρτινα λουλούδια (Θέατρο Ιλίσια) και το έργο του Θανάση Τριαρίδη, Historia de un amor ή τα μυρμήγκια (Θέατρο Olvio). Τη σεζόν 2013-2014 σκηνοθέτησε την Τίρζα του Άρνον Γκρούνμπεργκ (Θέατρο Ιλίσια), το Μένγκελε του Θανάση Τριαρίδη (Θέατρο Faust) και τον Φιλοκτήτη του Σοφοκλή στην Επίδαυρο. Την σεζόν 2014-2015 σκηνοθέτησε τον Γλάρο του Άντων Τσέχωφ (Θέατρο Θησείον) και το Exit (ομαδική δημιουργία) στο Bios. Το καλοκαίρι του 2015 σκηνοθέτησε και πάλι για την Επίδαυρο και το Ηρώδειο τον «Προμηθέα δεσμώτη» του Αισχύλου. Τη σαιζόν 2016 -2017 διασκεύασε και σκηνοθέτησε το «Μαύρο χιόνι», από το ομότιτλο Μυθιστόρημα του Μιχαήλ Μπουλγκάκωφ, για το θέατρο «Πόρτα»

Σύστησε στο ευρύ κοινό το σωματικό θέατρο που είναι εκείνη η υποκριτική μέθοδος η οποία έχει ως βασικό συστατικό το σώμα του ηθοποιού το οποίο θα αποτελέσει τα υλικά για την παράσταση. Υλικά κινητικά, χειρονομιακά, σημασιακά, μιμητικά, χορευτικά, ακροβατικά και φωνητικά. Σωματικό και όχι λεκτικό πλαίσιο, τα πάντα διατυπώνονται μέσα από τις εκφράσεις του σώματος και του προσώπου. Βέβαια, τα λόγια δεν απουσιάζουν παντελώς απλά είναι ελάχιστα και βγαίνουν μέσα από σπαράγματα λόγου.

Διαβάστε ένα υπέροχο άρθρο της Μαρία-Ευθυμία Γιαννάτου σχετικά με το σωματικό Θέατρο. 


Σημείωμα του σκηνοθέτη:

Στους Βατράχους ο Αριστοφάνης ξεδιπλώνει στην ορχήστρα μια φαντασμαγορική νέκυια, σαν άλλος Οδυσσέας, που αναζητά τον δρόμο για την ουτοπική Ιθάκη του. Πρέπει κανείς να μάθει τι είναι θάνατος, για να φέρει σε πέρας την ζωή του. Πρέπει να συνειδητοποιήσει η πόλις τις απουσίες της, για να είναι παρούσα ως πόλις. Πρέπει να καταβυθιστεί στον ξένο κόσμο του Άδη, για να κατακτήσει την ταυτότητά της.

 

Ο θεός Διόνυσος μασκαρεμένος σε Ηρακλή θα κατεβεί στον Άδη, για να φέρει στη γη τον Ευριπίδη, αφού η Αθήνα δεν έχει πια έναν τουλάχιστον μεγάλο ποιητή. Το ταξίδι αυτό, αν και γίνεται μέσα στον επιβλητικό ζόφο του κόσμου των ψυχών, διαθέτει την ευθυμία μιας ψυχαγωγικής περιήγησης, η οποία αγγίζει τα όρια του μεσαιωνικού καρναβαλιού.

Ο Διόνυσος δεν κατεβαίνει στον Άδη για να φέρει στον κόσμο ούτε κάποιον παλιό-καλό πολιτικό ούτε κάποιον παλιό-καλό φιλόσοφο ή στρατηγό. Κατεβαίνει για να φέρει έναν δραματικό ποιητή. Είναι προφανές πως ο Αριστοφάνης θεωρεί την ποίηση και το θέατρο το μόνο φάρμακο για να σώσει την χώρα από την παρακμή. Περίεργο πραγματικά, με τα δικά μας δεδομένα.


Ταυτότητα της παράστασης

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία: Κώστας Φιλίππογλου
Βοηθός σκηνοθέτρια: Γιώτα Σερεμέτη
Βοηθός σκηνοθέτη: Σήλια Κόη
Σκηνικά – Κοστούμια: Τέλης Καρανάνος, Αλεξάνδρα Σιάφκου
Κίνηση: Σοφία Πάσχου
Μουσική: Νίκος Γαλενιανός
Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος
Φωτογραφίες: Πάνος Γιαννακόπουλος

Παίζουν με σειρά εμφάνισης: Λάκης Λαζόπουλος, Σοφία Φιλιππίδου, Δημήτρης Πιατάς και ο Αντώνης Καφετζόπουλος

Μαζί τους οι: Άννα Καλαϊτζίδου, Γιάννης Στεφόπουλος, Γιώργος Συμεωνίδης, Εριφύλη Στεφανίδου, Τάσος Δημητρόπουλος, Γιάννης Γιαννούλης, Δημήτρης Δρόσος, Ειρήνη Μπούνταλη, Φοίβος Συμεωνίδης, Χρήστος Κοντογεώργης, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος

Μουσικοί – περφόρμερ: Σταμάτης Πασόπουλος, Christoph Blum

Στον χορό συμμετέχει όλος ο θίασος

Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες χωρίς διάλειμμα

 


Πρόγραμμα Περιοδείας 

Κυρ 1/7 – 21:15
Θερινό Δημοτικό Θέατρο Μελίνα Μερκούρη – Βόλος

Δευ 2/7 – 21:15
Θερινό Δημοτικό Θέατρο Μελίνα Μερκούρη – Βόλος

Τρι 3/7 – 21:15
Κηποθέατρο Αλκαζάρ – Λάρισα

Τετ 4/7 – 21:15
Θέατρο Αλσους Μελίνα Μερκούρη – Βέροια

Πεμ 5/7 – 21:15
Ανοιχτό Θέατρο Ποντοκώμης «Μ.Θεοδωράκης» – Κοζάνη

Παρ 6/7– 21:15
Υπαίθριο θέατρο ΕΗΜ – Φρόντζου – Γιάννενα

Σαβ 7/7 – 21:15
Αρχαίο Θέατρο Νικόπολης – Νικόπολη

Κυρ 8/7 – 21:00
Υπαίθριο Θέατρο Αιγιαλείας Γ. Παππάς – Αίγιο

Τρι 10/7 – 21:15
Ρωμαϊκό Ωδείο – Πάτρα

Τετ 11/7 – 21:15
Ρωμαϊκό Ωδείο – Πάτρα

Πεμ 12/7 – 21:15
Αρχαιολογικός χώρος Δελφών – Δελφοί

Σαβ 14/7 – 21:15
Θέατρο Βουνού – Καστοριά

Δευ 16/7 – 21:15
Δημοτικό Θέατρο Αλεξανδρούπολης – Αλεξανδρούπολη

Τρι 17/7 – 21:15
Θερινό Δημοτικό Θέατρο – Κομοτηνή

Τετ 18/7 – 21:15
Δημοτικό Θερινό Αμφιθέατρο – Ξάνθη

Πεμ 19/7 – 21:15
Ανοιχτό Αμφιθέατρο ΤΕΙ – Σέρρες

Παρ 20/7 – 21:15
Ανοιχτό Θέατρο Πολυγύρου – Πολύγυρος

Κυρ 22/7 – 21:15
Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων – Καβάλα

Δευ 23/7 – 21:15
Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων – Καβάλα

Τρι 24/7 – 21:15
Ανοιχτό Θέατρο Μουδανιών – Μουδανιά

Τρι 24/7 – 21:15
Πνευματικό Κέντρο Βριλησσίων – Βριλήσσια

Τετ 25/7 – 21:15
Αρχαίο Θέατρο Δίου – Δίον

Πεμ 26/7 – 21:15
Θέατρο Δάσους – Θεσσαλονίκη

Παρ 27/7 – 21:15
Θέατρο Δάσους – Θεσσαλονίκη

Σαβ 28/7 – 21:00
Αμφιθέατρο Σίβηρης – Κασσάνδρα

Δευ 30/7 – 21:00
Βεάκειο Θέατρο – Πειραιάς

Τετ 1/8 – 21:00
Τεχνόπολις Ηρακλείου Κρήτης – Ηράκλειο

Πεμ 2/8 – 21:00
Τεχνόπολις Ηρακλείου Κρήτης – Ηράκλειο

Παρ 3/8 – 21:00
Φρούριο Φορτέτζα – Ρέθυμνο

Σαβ 4/8 – 21:00
Θέατρο Μίκης Θεοδωράκης – Εμπρόσνερος

Παρ 10/8 – 21.00
Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου | Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου – info

Σαβ 11/8 – 21.00
Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου | Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου – info

Πεμ 23/8 – 21:00
Ανοιχτό Θέατρο Χώρας Άνδρου – Άνδρος

Παρ 24/8 – 21:00
Πνευματικό Κέντρο Βριλησσίων – Βριλήσσια

Σαβ 25/8 – 21:00
Τεχνολογικό και πολιτιστικό πάρκο – Λαύριο

Κυρ 26/8 – 21:00
Αθλητικό & Πολιτιστικό Πάρκο Νέας Μάκρης – Νέα Μάκρη

Δευ 27/8 – 21:00
Θέατρο Ορέστης Μακρής – Χαλκίδα

Τετ 29/8 – 21:00
Δημοτικό θέατρο του Άλσους (Δ. Κιντής) – Ηλιούπολη

Πεμ 30/8 – 21:00
Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη – Βύρωνας

Σαβ 1/9 – 21:00
Θέατρο Καστρομηνά «Μίκης Θεοδωράκης» – Χίος

Δευ 3/9 – 21:00
Δημοτικό Θέατρο «Αλέξης Μινωτής» – Αιγάλεω

Τρι 4/9 – 21:00
Θέατρο Πέτρας – Πετρούπολη

Παρ 7/9 – 21:00
Δημοτικό Κηποθέατρο – Παπάγου

Σαβ 8/9 – 21:00
Δημοτικό Κηποθέατρο – Παπάγου

Κυρ 9/9 – 21:00
Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς – Χαλάνδρι

Δευ 10/9 – 21:00
Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς – Χαλάνδρι

Σχετικά Άρθρα

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται.

Proudly powered by WordPress | Theme: Baskerville 2 by Anders Noren.

Up ↑